本次作品“气韵山水”数字博物馆构建于仿宋院落之中。博物馆主要由“范宽作品展馆”、“李成作品展馆”、“董源作品展馆”三个展馆组成，分别展示了北宋艺术三大家范宽、董源、李成的作品。 博物馆内部空间建筑样式以北宋时期建筑风格为主，并参考了北宋时期艺术画作的展出形式。宋朝屏风时常可见，因此在“气韵山水”博物馆中多数画作采用屏风的形式展现。如艺术大家范宽的作品展馆中，大量屏风层层叠放，包围展馆中央的假山，展现出崇兰叠嶂的艺术效果；艺术大家董源的作品展馆中，屏风伫立在博物馆的四周，结合巨帘环绕着展馆中心的旋转楼梯，以烘托出清雅的艺术氛围。艺术大家李成在艺术技法上常用“蟹爪法”，因此在李成的艺术展馆中放置了一颗古树，其形态参考了《读碑窠石图》中古树的造型，枝丫神似蟹爪，将画作的意境与展馆环境相融合，同时，馆中的树根落叶也体现出了李成画作“气象萧疏”的特点。 “气韵山水”博物馆设计既延续了传统博物馆的格局，又不同于一般博物馆古画实景图的表现形式。利用虚拟空间将平面山水画数字活化，不仅能让观者对山水画的景色有更加深刻的体会，同时也加深了对山水画原作的多重艺术表现形式，让观者更有身临其境之感，欣赏画作时更能体会作者创造艺术作品时的心境。数字艺术的表现将平面绘画与三维空间相结合，以更强烈的对比烘托出艺术作品本身的韵味，能够让观者更进一步的了解画作更深的寓意和艺术效果。